“天不生仲尼，万古如长夜。”

      孔子创立的儒家学说以及在此基础上发展起来的儒家思想，是中华优秀传统文化的重要组成部分，对中华文明产生了深刻影响，是中华民族生生不息、发展壮大的重要滋养。

      北有曲阜，南有衢州，一脉孔圣后人，缘何南北相望？

      不久前，由中共衢州市委宣传部、浙江演艺集团（浙江歌舞剧院有限公司）出品，我国首部“南孔”文化题材的音乐剧《南孔》成功首演，引起社会各界广泛关注。

      如今，我们为什么需要音乐剧《南孔》这样的优秀文艺作品？它如何生动阐释了各民族对中华文化强烈的认同感和归属感？它对于构筑中华民族共有精神家园又有着怎样的启示？就此，记者专访了该剧总导演钟浩。

《南孔》剧照

      记者：钟导您好！我们注意到，很多观众观看《南孔》后深感震撼，大呼“涨知识”，以前只知山东曲阜是孔子故里、儒家文化发源地，但对“南孔”却知之甚少。那么，这部音乐剧讲述了一个什么样的故事？

《南孔》剧照

      钟浩：的确，关于这个历史故事知之者不多。然而，唯有将人们不曾涉及过的题材搬上舞台，才能拓展创作道路。

      孔子家庙，一座在山东曲阜，另一座就在浙江衢州。后者被誉为“东南阙里、南孔圣地”，至今仍生活着一支孔子后裔，《南孔》便讲述了他们与衢州的深厚渊源。

      宋建炎二年（1128年），金兵进攻曲阜，孔氏部分族人在孔子四十八世孙、衍圣公孔端友的带领下，随宋高宗南渡，经长途跋涉落居浙江衢州，这就是历史上著名的“孔氏大宗南渡”。随后，宋高宗下诏“权以州学为家庙”，衢州州学成为临时孔氏家庙。自此，孔夫子嫡长孙一脉便长居衢州，秉承圣裔的初心使命，在江南地区弘圣衍道，建学兴教，传播儒学，深深地影响了中华文化发展进程。

      时至元朝重建空前大一统，元世祖忽必烈十分推崇儒家文化，查明“孔氏子孙寓衢者乃其宗子”，下诏令当时的“江南衍圣公（孔洙）入觐，命归曲阜袭封”。孔洙赴京，表示孔氏南宗历代衍圣公的坟茔在衢州难以离弃，愿将“衍圣公”爵位让于曲阜后，回到衢州化官为民，赓续儒学文化，这便是历史上的“孔洙让爵”事件。对于孔洙的高风亮节，忽必烈由衷钦佩，称赞其“宁违荣而不违道，真圣人后也”。

      音乐剧《南孔》正是围绕这一重大历史事件展开创作的。为在元朝重建“礼”，皇太子真金（虚拟人物）受命化身平民，赴江南寻贤，与衍圣公孔洙结成亦师亦友的关系，并与孔洙之女柳儿互生情愫。元世祖诏命已在衢州安家百年的孔氏南宗重回曲阜奉祀，孔洙奉诏令赴大都，在宫中意外得知真金身份。孔洙深感要实现心中抱负，必须让儒学从庙堂走向民间，遂于忽必烈面前大义让爵、化官为民。而回到江南后，孔洙以“南孔”族群为核心，创造出了诗礼相承、贤才辈出的江南文化盛景。

      记者：儒学是具有中华民族鲜明精神标识和价值观念的文化样态，“孔洙让爵”便集中体现了中华优秀传统文化蕴含的礼义精神。《南孔》是如何生动演绎如此重大主题的？

《南孔》剧照

      钟浩：儒家思想所蕴含的价值理念和行为规范为整个中华民族所共同遵循，以音乐剧形式承载如此深邃厚重的中华优秀传统文化，确实有很大难度。在创作中，我和主创们不禁一次次自我追问：“圣人之远，天下之广。我们心中的‘礼’到底是什么？”

      就此，剧中主人公孔洙的答案是——“我愿以此生为大舟，渡万世之理想！”奉诏北上，入觐袭封，某种程度上对于孔洙来说是违心逆愿的。“我愿让文脉在乡野田间里逢生，我愿以诗文为火光，将人间照亮。”这才是他的真正心迹。

      自古以来，中国知识分子就有“为天地立心，为生民立命，为往圣继绝学，为万世开太平”的志向和传统，孔洙便是典型代表。他心怀家国天下，以黎民百姓和国家一统为念，决然放弃爵位，体现出不凡气度和广阔胸怀。大同世界何谓南北西东？大都让爵，化民传礼，消弭了南北两宗之间的封爵争议，避免了互生嫌隙，妄起争端。让爵后，衢州孔氏南宗从正宗世袭变为平民。尽管失去了正宗封号，南宗依然不忘初心，牢记圣裔身份，衍圣弘道，建学兴教，传承儒学，为江南地区文化发展作出了不可磨灭的贡献。

      于国而言，天下一统，人心归聚；于家而言，薪火赓续，各尽其责；于己而言，抱诚守真，奋楫笃行。孔洙，真可谓一位凛然的君子，一位旷达的儒士。

      《南孔》正是以孔洙之坚守，带领观众探寻中华文化之礼。为更好展现如此宏大的题材，我们选择了较为灵活的叙事方法，整部剧以“孔洙让爵”事件为核心展开，在其内心挣扎时刻，以其主观视角与先祖孔端友进行对话。

      记者：富有诗意的唱词，优雅的士人舞，古琴、古筝、箫等传统器乐的应用，使《南孔》尽显中国古典文化韵味，而蒙古族舞蹈、马头琴等的加入则为该剧增添了浓郁的民族风情，带给观众丰富多元的戏剧体验。那么，主创团队在这方面是如何进行融合创作的呢？

《南孔》剧照

      钟浩：《南孔》在一众儒生朗朗的《论语》书声里拉开帷幕。忽然间，战马嘶鸣，打破了这份文雅。光束下，孔洙吟唱着心中的悲喜交加：“天地硝烟染尽残阳，礼崩乐坏难见高山远江，芸芸众生道尽人间无常，看破黑暗荒唐是人心是光……”舞台那边，真金穿越边域，吟唱着心中理想：“身处风雨却要远望天边，当求圣人礼法驱散迷惘，孤身远渡无惧雪雨风霜，此番拜别恩师为理想为光……”

      正如许多观众观看该剧后的一个突出感受就是《南孔》的文本之美，称其为“中国风”。由中华优秀传统文化积淀而成的这种“中国风”，蕴含了中华民族数千年的审美取向，其感染力足以穿越时空。我们欣喜地看到，“中国风”已成为当下的审美流行，尤其受到年轻人欢迎，展现了各族群众的文化自信。为将中华优秀传统文化之美传递给观众，《南孔》在编剧等方面生动呈现“中国风”，开启了一条古典题材的创作新路。

      而在音乐方面，“中国风”旋律同样贯穿全剧，既有古典音乐的清雅，又有当代流行音乐的律动，特色鲜明，可听性强。古琴、古筝、箫等民族器乐尽显诗意雅韵，马头琴的加入也使得该剧的音乐风格更加丰富多样。作为中国音乐里延续数千年还没有断代的最古老弹拨乐器之一，古琴有很多样式，尤以仲尼琴最为普遍。将仲尼琴用于《南孔》，亦有一份深意。

      音乐剧载歌载舞，歌舞并重。《南孔》的舞蹈多姿多彩，融合了诗意婉约的江南文化和豪迈粗犷的草原文化。孔武的蒙古族舞蹈、优雅的士人舞蹈、曼妙的江南女子舞等，既特色鲜明，又相互协调、和谐统一，各美其美、美美与共，为观众展现了文化交流交融的魅力。

      记者：圣人风骨令人敬仰，舞台美学动人心弦。《南孔》里一个个富有诗意的宋风宋韵画面，使人仿佛置身“南孔”文化的历史长河之中，令人心潮澎湃。这都体现了主创者哪些创作匠心呢？

《南孔》剧照

      钟浩：舞台大幕拉开，一本名为《南孔》的书缓缓打开，宣纸的质感、文墨的香气扑面而来……《南孔》的舞台没有太多亭台楼阁、小桥流水等实景，而是采用了极简的写意风格，或者说中国式留白。灰蓝色调的舞台，散发出一种清冷的质感，通过几块屏风或彩色图形的流动与组合，实现时空快速转换，构成不同的表现空间，从而将戏剧焦点和观众注意力留给表演。

      这并非为了简约而简约。简约的舞台建构不喧宾夺主，让人物融合成舞美布景的一部分，有助于启发观众进行哲学思考，太过具体的堆砌，反而不能满足历史变迁背景下人物形象的塑造。

      如何在方寸之间展现庙堂之高、江湖之远呢？剧中有一场充满东方哲学意味的场景——孔洙与真金探讨南宗是否应北归时，以弈为喻，意蕴家国大义。舞台上，两个人、一盘棋，你进我退、一黑一白，情绪激扬。幕布和光影把舞台化为棋局，随着两位角色的进退追光，推进着剧情发展。

      以光影作画，《南孔》大量运用了虚实相生的表现手法，以现代化手段创造出“银杏身影”“铁马金戈”“江河奔流”等饶有意味的场景。我们在深度考量宋代美学特征基础上，用珠白色、淡红色、藕荷色、青绿色、湘妃色等中国传统色彩，展现质朴素雅、强调本色、以淡雅为尚的宋代服饰特征，彰显“南孔”仁者乐山、智者乐水的返璞归真精神。庙堂之上，则大量运用金色、红色，色彩浓郁大气，以示区分，从视觉上表达戏剧冲突。

      人来人往、熙熙攘攘，翩翩读书少年郎、走街串巷卖货郎，一个充满烟火气息的江南小镇被“搬”上舞台。衢州市井百姓群像不仅展示了当时当地的人文风俗风貌，也从侧面说明了“南孔”儒学与普通民众的紧密联系，为孔洙与孔氏南宗的命运抉择埋下伏笔，使全剧舞台呈现更加丰富多彩。

      记者：作为舶来品，音乐剧在中国的发展历程并不算长。《南孔》用外来艺术形式，完美呈现了一出具有中国特色、中国气派的古典文化题材音乐剧。请您谈谈这方面的心得。

《南孔》剧照

      钟浩：音乐剧虽是舶来品，但外来的艺术形式未必不能注入中华优秀传统文化内核。近年来，国内音乐剧市场日益繁荣，越来越多的艺术家用高质量作品讲述中国故事、展现时代精神，在创新与突破中助推中国音乐剧不断成长。

      《南孔》没有照搬照套美国百老汇或者英国西区音乐剧的模式进行创作，而是从作品选择、主题立意到舞台呈现、演员表演等各个维度入手，充分利用本土资源，进行大量艺术实践，不断突破创作瓶颈，努力打造一部有力量的作品。

      为深入发掘“南孔”精神，我们翻阅史料、遍访专家，实地采风，做了大量功课。由此我们深刻地认识到，孔氏南宗衍圣弘道，与孔子之道一脉相承，有效延续了儒家文化和儒学传统；南宗与北宗同宗同源、共生共荣，共同推动儒学传承创新发展。

      2005年9月6日，时任浙江省委书记习近平同志第五次来衢州视察时作出重要指示：“衢州历史悠久，是南孔圣地，孔子文化值得很好挖掘、大力弘扬，这一‘子’要重重地落下去。”

      为让“南孔”文化重重落地，我们集合了一支优秀的创作团队，包括编剧刘春、作曲吕亮、视觉总监任冬生等国内一线艺术家。最终，剧本创作历经十次采风、八易其稿，精心打磨、精益求精，将宏大的叙事体系与跨越时空的叙事逻辑相结合，通过演员的唱词和舞蹈动作，向观众传达了中华优秀传统文化与新艺术形态同频共振的无穷魅力。

      在新的起点上继续推动文化繁荣、建设文化强国、建设中华民族现代文明，是我们在新时代新的文化使命。我们将踔厉奋发，创作出更多更优秀的音乐剧作品，为传承发展、创新交融中华优秀传统文化，全面推进中华民族共有精神家园建设，铸牢中华民族共同体意识贡献更大的力量！

来源：《中国民族》杂志2023年第11期

受访者：中国音乐剧协会会长、国家一级导演、音乐剧《南孔》总导演 钟浩

采访者：本刊记者 张伟

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